10 Peserta Prancis Untuk Venice Biennale Yang Harus Anda Ketahui

Daftar Isi:

10 Peserta Prancis Untuk Venice Biennale Yang Harus Anda Ketahui
10 Peserta Prancis Untuk Venice Biennale Yang Harus Anda Ketahui
Anonim

Venice Biennale menyelenggarakan pameran seni kontemporer terkenal yang berlangsung setiap dua tahun di Venice, Italia. Didirikan pada tahun 1895 dan sekarang menjadi salah satu acara budaya paling terkenal dan populer di dunia. Bagian seni Venice Biennale, Art Biennale, telah diakui sebagai pemimpin dunia dalam pameran seni kontemporer, dengan jumlah negara yang berpartisipasi meningkat dari 59 pada tahun 1999 menjadi 88 pada tahun 2013. Kami menyoroti sepuluh seniman kontemporer terkini yang dipilih untuk mewakili Prancis di Paviliun Perancis Biennale.

Instalasi seni Fabrice Hyber di pameran Imagine the Imaginary di Palais de Tokyo, Paris © Hans Olofsson / Flickr

Image

1997 - Fabrice Hyber

Fabrice Hyber adalah seorang seniman konseptual yang lahir di Prancis pada tahun 1961. Dia menghasilkan karya yang menyoroti apa yang disebutnya sebagai 'reservoir luar biasa yang memungkinkan'. Karya seninya berkisar dari gambar dan lukisan hingga instalasi dan pertunjukan. Hyber terkenal karena pemasangan salon rambutnya di Centre Pompidou dan supermarket di Paris. Pada tahun 1997, ia masuk ke Venice Biennale ke-47 karena menciptakan sebuah studio TV, yang tidak hanya merekam program yang dijadwalkan tetapi juga memasukkan kesenjangan di antara mereka.

'Amerigo Vespucci' karya Huang Yong Ping © Jason Taellious / WikiCommons

1999 - Huang Yong Ping dan Jean-Pierre Bertrand

Huang Yong Ping dan Jean-Pierre Bertrand mewakili Prancis di Venice Biennale ke-48 pada tahun 1999. Huang Yong Ping, lahir pada tahun 1954, adalah seniman avant-garde Cina-Prancis terkemuka. Ia lahir di Xiamen, Cina, dan telah dijuluki sebagai seniman paling kontroversial dan provokatif di kancah seni Tiongkok 1980-an. Jean-Pierre Bertrand, lahir pada tahun 1937, memfokuskan seninya pada hubungan timbal balik antara alam dan konsep. Dia menggunakan zat-zat alami, seperti lemon dan madu, di seluruh karya seninya untuk mengubah hubungan yang nyata menjadi yang simbolis. Di dalam Paviliun Prancis di Venice Biennale 1999, Huang Yong Ping memamerkan koleksi hewan aluminium, didirikan di atap paviliun dan di batang pohon di sekitarnya. Jean-Pierre Bertrand menciptakan karya seninya menggunakan lemon, yang ia gunakan sebagai penghormatan kepada Robinson Crusoe, yang menemukan lemon di sebuah taman di tengah pulau tempat ia pernah karam di novel Daniel Defoe.

Lingkungan Permainan Interaktif 'Atari Light' oleh Pierre Huyghe, 1999 © bridell / WikiCommons

2001 - Pierre Huyghe

Pierre Huyghe, lahir 1962, adalah seniman kontemporer Prancis yang mewakili Prancis di Venice Biennale pada tahun 2001. Banyak karya Pierre Huyghe adalah renovasi makna, cara untuk melihat bagaimana model dapat diperpanjang dalam kerangka yang sudah ada sebelumnya yang kita temui setiap hari. Di Paviliun Prancis, Pierre Huyghe memasang tiga kamar di mana ia menunjukkan prototipe lampu yang dibuat bekerja sama dengan Philippe Parreno dan M / M. Lampu naik dari kluster tempat duduk pusat hingga ke langit-langit tempat lampu-lampu jatuh ke udara.

2003 - Jean-Marc Bustamante

Jean-Marc Bustamante, lahir tahun 1952, adalah seorang pematung dan fotografer Prancis yang mewakili Prancis di Biennale pada tahun 2003. Lahir di Toulouse, Prancis, ia sekarang tinggal dan bekerja di Paris. Pada akhir 1970-an, Bustamante mengubah interpretasi masyarakat terhadap fotografi dalam seni Prancis ketika ia meluncurkan proyeknya Tableaux, serangkaian foto di sekitar Barcelona yang mengaburkan batas antara lukisan dan fotografi. Bustamante menggunakan beberapa teknik untuk menciptakan karya seni yang orisinal dan inovatif, dan ia terpesona dengan cara orang memandang karya seni sebagai persepsi mental atau bahkan psikologis dunia.

Fragmen Annette Messager 1989 'Mes Voeux' di Centre Pompidou, Paris © Procsilas Moscas / Flickr

2005 - Annette Messager

Annette Messager, lahir pada tahun 1943, terkenal karena pekerjaan instalasinya, yang sering mengintegrasikan gambar dengan foto dan bermacam-macam bahan lainnya. Pameran tunggal pertamanya adalah pada tahun 1973, di Städtische Galerie im Lenbachhaus di Munich. Pada 1970-an, karyanya mempertanyakan persepsi yang diterima tentang perempuan dan menonjol karena cara dia memasukkan ingatan, termasuk yang dari masa kecilnya sendiri, obsesi, dan bahkan referensi ke okultisme. Pada 2005 Messager memenangkan Golden Lion Award yang bergengsi di Venice Biennale untuk karya seninya di Paviliun Prancis.

Sophie Calle, 'Jaga dirimu sendiri' di Paviliun Prancis di Venice Biennale © Fulvio Spada / Flickr

2007 - Sophie Calle

Sophie Calle, lahir pada tahun 1953, adalah seorang fotografer Prancis. Karyanya terlihat berakar pada seni konseptual karena ia menekankan ide artistik di balik foto-fotonya, daripada produk jadi. Calle juga diakui untuk instalasi filmnya, dan karyanya menyelidiki situasi yang ia lakukan. Ketika seorang pacar putus dengannya melalui email, Calle meminta 107 wanita untuk membaca dan menganalisis email tersebut. Itu diatur ke musik, dilakukan oleh aktris, dan diperiksa oleh seorang psikiater forensik. Karya seni yang dihasilkan disebut 'Jaga dirimu', dipresentasikan oleh Calle ketika dia mewakili Prancis di Venice Biennale ke-52 pada tahun 2007.

Instalasi Claude Lévêque di The Louvre, Paris, Prancis © Jean-Pierre Dalbéra / Flickr

2009 - Claude Lévêque

Claude Lévêque, lahir pada tahun 1953, adalah seorang seniman dan pemahat Prancis yang mewakili Prancis di Venice Biennale ke-53 pada tahun 2009. Lévêque menciptakan instalasi yang terdiri dari objek, lampu, dan suara yang mengendalikan orang dan tempat. Pada tahun 1982 ia berpartisipasi dalam pameran pertamanya di Rumah Seni dan Budaya di Créteil, di mana ia mempresentasikan instalasinya, Grand Hotel. Karya Claude Lévêque mengintervensi ruang yang berhubungan dengannya dan bertujuan untuk memberikan kejutan visual dan sensorik yang menarik. Sejak pertengahan 1990-an, Lévêque telah bereksperimen dengan neon dalam karyanya. Baru-baru ini, ia menciptakan instalasi untuk Louvre di Paris, yang terdiri dari baut petir neon besar yang mengiris dari titik tertinggi piramida Louvre ke pangkalan, menyebarkan refleksi ke permukaan kaca yang mengelilinginya.

Pameran Peluang Christian Boltanski di Venice Biennale 2011 © squarecylinder / WikiCommons

2011 - Christian Boltanski

Christian Boltanski, lahir pada tahun 1944, adalah seorang fotografer, pelukis, pembuat film, dan pemahat otodidak. Dia pertama kali mendapat perhatian publik pada akhir 1960-an ketika dia merilis film-film pendek avant-garde dan menerbitkan buku catatan pribadi tentang berdamai dengan masa kecilnya. Selama 1970-an Boltanski mengembangkan keterampilan fotografinya, dan pada 1980-an ia mulai membuat instalasi kinetik di mana cahaya yang kuat berfokus pada bentuk figuratif. Dia memasukkan foto-foto potret anak-anak sekolah Yahudi ke dalam instalasinya, dan foto-foto ini menyimpan ingatan kuat tentang pembunuhan massal orang-orang Yahudi oleh Nazi. Karya seni memprovokasi pemikiran Boltanski adalah menyayat hati dan indah, yang mengarah ke pemilihannya sebagai pendatang Prancis di Venice Biennale pada 2011, di mana ia mempresentasikan pamerannya, Chance.

2013 - Anri Sala

Anri Sala, lahir pada tahun 1974, adalah seniman kontemporer Albania yang tinggal dan bekerja di Berlin. Dari tahun 1996 hingga 1998, ia belajar di Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs di Paris, dan kemudian melanjutkan untuk menyelesaikan Studi Pascasarjana dalam penyutradaraan film di Le Fresnoy, Studio National des Arts Contemporains. Sala dipilih untuk mewakili Prancis di Venice Biennale 2013, di mana ia meluncurkan karyanya Ravel Ravel Unravel. Untuk menandai peringatan 50 tahun Kesepakatan Elysee, Jerman dan Perancis bertukar paviliun untuk Venice Biennale 2013, dan karenanya Sala menunjukkan karyanya di Paviliun Jerman. Anri Sala Ravel Ravel Unravel adalah instalasi film multi-layar berdasarkan konser tahun 1930 oleh Maurice Ravel, yang dibuat untuk dimainkan secara eksklusif oleh tangan kiri. Dua film fokus secara terpisah di tangan kiri dua pianis terkenal, Louis Lortie dan Jean-Efflam Bavouzet. Film-film diputar pada saat yang sama dan mengungkapkan perbedaan antara dua interpretasi musik.

Populer selama 24 jam