Tiziano Vecellio, lebih dikenal sebagai Titian, adalah salah satu pelukis paling terkenal di Venesia abad ke-16. Sepanjang karirnya, ia menciptakan tubuh eklektik yang mencakup mitologi, potret dan agama. Kami memprofilkan sepuluh karya penting oleh Titian.
Asumsi Perawan
Asumsi Perawan, altar yang menjulang tinggi di Basilika dei Frari Venesia, adalah komisi publik besar pertama Titian di kota itu, dan ketika lukisan itu diresmikan pada tahun 1518, itu menjadikan seniman muda itu sebagai salah satu tokoh terkemuka Sekolah Venesia. Terkenal karena penggunaan warna, skala epik (hampir 23 kaki), dan drama yang berani, Assumption of the Virgin adalah karya seni revolusioner pada masanya, dan Titian akan terus membuat altarpieces lebih banyak termasuk Altarpiece Gozzi di Ancona dan Kematian Santo Petrus Martir, dilukis antara 1526 dan 1530 tetapi sayangnya dihancurkan oleh api pada tahun 1867.
Titian, Asumsi Perawan, Minyak pada panel, 690 x 360 cm, Basilica dei Frari, Venice, 1516-1518 © Julia Kostecka / Flickr
Bacchus dan Ariadne
Di antara beberapa karya pertama yang diciptakan Titian, dengan fokus pada subjek mitologis, Bacchus dan Ariadne menggambarkan pertemuan pertama dewa anggur Yunani dan putri Kreta di pulau Naxos dan telah digambarkan oleh banyak kritikus sebagai karya terbesar seniman. Awalnya ditugaskan oleh Alfonso d'Este, Adipati Ferrara, sebagai bagian dari serangkaian lukisan untuk ruang pribadi di Istana Ducal - yang juga termasuk Pesta Perayaan Para Dewa Bellini karya Giovanni Bellini dan dua karya lain karya Titian, Bacchanal of the Andrians dan The Worship of Venus - Bacchus dan Ariadne hari ini tergantung di Galeri Nasional London.
Titian, Bacchus dan Ariadne, Minyak di atas kanvas, 176, 5 x 191 cm, Galeri Nasional, London, 1520-1523 © Oursana / WikiCommons
Venus dari Urbino
Dicat pada tahun 1538 untuk Adipati Urbino, Guidobaldo II della Rovere sebagai hadiah untuk istrinya yang masih muda Giulia Varano, Venus of Urbino telah digambarkan oleh banyak orang sebagai erotis tanpa malu-malu - yang paling jelas diwakili oleh kehadiran sensual, menggoda dari dewi cinta Romawi yang sensual, menggoda - meskipun interpretasi lain telah berfokus pada alegori lain seperti kesetiaan (dilambangkan oleh anjing) dan keibuan, yang diwujudkan oleh pembantu rumah tangga dan gadis muda di latar belakang. Meskipun telah diilhami oleh Sleeping Venus rekannya Giorgione, lukisan itu pada gilirannya mengilhami karya-karya lain termasuk lukisan kontroversial Édouard Manet tahun 1863, Olympia.
Titian, Venus of Urbino, Minyak di atas kanvas, 119 x 165 cm, Galleria degli Uffizi, Florence, 1538 © Sir Gawain / WikiCommons
The Rape of Europa
Bagian dari serangkaian lukisan mitologis - bersama karya-karya lain termasuk Venus dan Adonis (1554) dan Diana dan Actaeon (1556–1559) - dibuat untuk Raja Philip II dari Spanyol yang oleh Titian disebut sebagai Poesie, The Rape of Europa menggambarkan penculikan Europa dari tanah kelahirannya, kota kuno Sidon, ke Kreta oleh Yupiter (Zeus dalam mitologi Yunani) dalam bentuk seekor banteng putih. Dimiliki oleh Boston Isabella Stewart Gardner Museum sejak 1896, lukisan hari ini - meskipun dipuji karena warna-warna cerah dan teksturnya yang jelas - telah memicu kontroversi karena erotasi pemerkosaannya, tetapi tetap menjadi salah satu contoh seri Titian'sPoesie yang paling terpelihara.
Titian, The Rape of Europa, Minyak di atas kanvas, 178 x 205 cm, Museum Isabella Stewart Gardner, Boston, c. 1560-1562 © Aavindraa / WikiCommons
The Danaë
Lukisan Dana Titian adalah serangkaian setidaknya lima komposisi yang berfokus pada legenda putri Yunani mitologis dan rayuan dan pembuahannya oleh Zeus yang muncul dalam lukisan itu sebagai hujan emas. Versi pertama sang seniman, yang sekarang tergantung di Museo di Capodimonte di Naples, termasuk sosok Eros dan ditugaskan oleh Kardinal Alessandro Farnese - seorang pendeta dan pelindung utama seni, tetapi juga seorang sersan terkenal. Ini dianggap sebagai sindiran pada keasyikan Renaissance Italia dengan pelacur. Dijarah oleh pasukan Jerman selama Perang Dunia II, lukisan itu akhirnya dikembalikan ke Italia pada tahun 1947.
Titian, Danaë, Minyak di atas kanvas, 120 x 172 cm, Museo di Capodimonte, Naples, 1544-1545 © Eugene a / WikiCommons
Diana dan Actaeon
Karya seni lain dari seri Poesie mitologis Titian untuk Raja Philip II dari Spanyol, Diana dan Actaeon menggambarkan sebuah adegan dari penyair Romawi Ovid's Metamorphoses di mana pahlawan Yunani menemukan dewi telanjang dari perburuan yang, seperti yang kemudian dilukis oleh seniman, The Death of Actaeon mengungkapkan, mengakibatkan kematiannya. Diakuisisi oleh Galeri Nasional London dan Galeri Nasional Skotlandia pada tahun 2009 seharga £ 50 juta, Diana dan Actaeon dan rekannya Diana dan Callisto - yang dibeli oleh galeri yang sama tiga tahun kemudian seharga £ 45 juta - pernah digambarkan oleh pelukis Inggris Lucian Freud sebagai "gambar paling indah di dunia."
Titian, Diana dan Actaeon, Minyak di atas kanvas, 184, 5 x 202, 2 cm, Galeri Nasional, London, 1556-1559 © Slick-o-bot / WikiCommons
Cinta Suci dan Najis
Dicat ketika Titian baru berusia 25 tahun dan ditugaskan oleh sekretariat Venetian Nicolò Aurelio untuk menandai pernikahannya dengan istrinya Laura Bagarotto, Cinta Suci dan Profan saat ini adalah salah satu karya paling penting di Galleria Borghese Roma, begitu dihargai, bahkan ketika keluarga Rothschild menawarkan 4.000.000 lira untuk karya seni pada tahun 1899 - yang pada saat itu bernilai lebih dari seluruh koleksinya - galeri ditolak. Banyak interpretasi dari lukisan tersebut telah diperdebatkan, meskipun Galleria Borghese membacanya sebagai ungkapan kepercayaan Titian pada permuliaan kedua surgawi, dilambangkan oleh wanita telanjang mirip Venus, dan cinta duniawi, diwakili oleh subjek perempuan berpakaian.
Titian, Cinta Suci dan Cemar, Minyak di atas kanvas, 118 x 279 cm, Galleria Borghese, Roma, c. 1515 © Phrood ~ commonswiki / WikiCommons
Pesaro Madonna
Basilika dei Frari Venesia juga menjadi rumah bagi karya Titian lainnya, Pesaro Madonna (juga dikenal sebagai Madonna di Ca 'Pesaro) - karya yang ditugaskan oleh Jacopo Pesaro. Ini menggambarkan bangsawan Venesia dan para pemimpin militer disajikan kepada Perawan Maria oleh Santo Petrus. Dieksekusi antara tahun 1519 dan 1526, Pesaro Madonna pecah dengan tradisi pada saat itu dalam penempatan Titian atas Perawan Maria dan Kristus dalam posisi di luar pusat - tidak seperti banyak altarpieces lain sebelumnya yang menempatkan figur bhakti pada pusat komposisi - dan sekarang, dengan demikian, hari ini dianggap sebagai tonggak sejarah di Sekolah seni lukis Venesia.
Titian, Pesaro Madonna, Minyak di atas kanvas, 478 x 268 cm, Basilica dei Frari, Venesia, 1519-1526 © Eugene a / WikiCommons
Paus Paulus III dan Cucu-Nya
Sebuah karya lebih lanjut yang ditugaskan oleh keluarga Farnese, Paus Paul III dan Kakeknya menggambarkan Paus dan dua cucunya - Alessandro (yang juga menugaskan lukisan Danaë yang disebutkan sebelumnya) dan Ottavio. Seperti banyak potret Titian, karya ini menampilkan nada psikologis yang signifikan, dan melihat lebih dekat pada lukisan itu dapat mengungkapkan banyak hubungan keluarga yang kompleks antara tiga subjek - kritikus seni saat ini menafsirkan karya seni sebagai pesan kepada Kaisar Romawi Suci Charles V bahwa Paus, meskipun usianya sangat besar, tetap menjadi bapa bangsa yang dominan dalam mengendalikan cucu-cucunya yang bertengkar.
Titian, Paus Paul III dan Kakeknya, Minyak di atas kanvas, 210 x 174 cm, Museo di Capodimonte, Naples, 1546 © Armbrust / WikiCommons
