Forum fashion berkelanjutan terbaru di Athena menyatukan para inovator yang dinamis dalam industri fashion untuk meningkatkan kesadaran tentang dampak lingkungan dari fashion. Kami berbicara dengan Atopos cvc, sebuah organisasi nirlaba yang tertarik pada ekspresi visual tubuh manusia, untuk membahas pekerjaan mereka dan bagaimana konsumen dapat membuat perbedaan.
Pada 2005, pikiran kreatif di balik Atopos cvc mulai mengumpulkan pakaian kertas dan bereksperimen dengan konsep pameran baru. Salah satu ide pertama mereka adalah membuat pameran yang akan dipimpin oleh objek. Penelitian sutradara Stamos Fafalios, sutradara artistik Vassilis Zidianakis dan anggota tim Atopos yang lain membuat mereka fokus pada tren tahun 1960-an yang populer di Amerika.
Stamos dan Vassilis tertarik pada cara gaun kertas yang diproduksi secara massal ini, yang dirancang untuk dipakai sekali dan kemudian dibuang, dapat mewakili inti utama RRRIPP mereka !! Koleksi Fashion Kertas - penyelidikan tentang bagaimana kertas digunakan sebagai bahan dalam mode. Untuk apa yang dimulai sebagai gimmick promosi oleh Scott Paper Company pada Maret 1966 untuk mempromosikan lini produk rumah tangga baru mereka kemudian menyapu Amerika dengan api kesenangan dan warna, dan sementara itu berakhir hampir sama tiba-tiba pada tahun 1968, relevansi gaun kertas dengan mode cepat kontemporer jelas.
Nama 'Atopos' mengacu pada yang aneh dan tidak dapat diklasifikasikan, dan miring inilah yang menjadi dasar penelitian dan kolaborasi organisasi. Pameran untuk RRRIPP mereka! koleksi menawarkan cara baru yang mendalam untuk berpikir tentang bahan baku, di mana kertas disajikan sebagai bahan revolusioner, baik secara historis maupun mode kontemporer. Kolaborator dan kontributor proyek sekarang termasuk nama-nama besar seperti desainer Issey Miyake, Helmut Lang, Maison Margiela, Walter Van Beirendonck, Hugo Boss, dan Hussein Chalayan, dan koleksi mereka termasuk sejumlah pakaian penting secara historis bersama para pemain utama.
Culture Trip: Ada mode yang dipahami mode sebagai busana - produk & tren - tetapi Atopos mendekati mode sebagai sarana untuk berhubungan dengan tubuh manusia. Mengapa Anda tertarik mempertimbangkan medium dengan cara ini?
Atopos: Kami menjadi tertarik untuk mempertimbangkan medium dengan cara ini ketika meneliti dan menyusun pameran pertama kami, RRRIPP !! Paper Fashion, untuk Museum Benaki, Athena pada 2007. Vassilis sedang meneliti ide seni dan teknologi dalam mode dan, sambil mempersiapkan pameran, satu hal mengarah ke yang lain, dan itu baru saja terjadi! Kami memiliki hasrat terhadap kertas dan tren gaun kertas sekali pakai selama dua tahun yang menggemparkan Amerika dari tahun 1966 hingga 1968 memicu rasa ingin tahu kami dan minat terhadap bahan serta kemungkinannya. Pada akhirnya kita hanya mengenakan tubuh manusia, apakah itu mode atau bukan.
CT: Apa yang Anda temukan sebagai bagian paling menarik dari bekerja di platform ini?
A: Penemuan seperti pakaian yang terbuat dari kertas daur ulang yang dipakai oleh Jepang dan Cina pada abad ke-19 dan bagaimana apa yang mereka lakukan kemudian berhubungan langsung dengan apa yang kita lakukan hari ini, terutama dalam kaitannya dengan 'fashion berkelanjutan'.
CT: Apa yang merupakan pakaian paling aneh atau paling tidak konvensional yang pernah Anda temui?
A: Mantel Kamiko dengan jubah Zaman Edo, akhir abad ke-19, yang hampir identik bentuk dan warnanya dengan jas hujan Driza-Bone yang masih dipakai di Australia saat ini.
CT: Industri fashion terkenal dengan kebaruannya. Menurut Anda, bagaimana kami mendamaikan konsumerisme industri dengan keberlanjutan?
A: Orang harus kembali membeli pakaian yang lebih sedikit dan kualitas yang lebih baik. Jika ada sesuatu yang dibuat dengan baik, ia akan tumbuh dan menua bersama Anda, dan karenanya menjadi bagian dari Anda. Begitu kita mulai menghargai kualitas yang lebih baik, kebutuhan akan hal baru hilang. Juga, jika semua orang mulai bertanya 'Siapa yang membuat pakaianku?' dan "Di mana itu dibuat?" sebelum melakukan pembelian, saya rasa ujung yang lebih murah dari industri garmen harus mempertimbangkan kembali posisinya dan apa yang dilakukannya.
CT: Bagaimana - jika sama sekali - iklim ekonomi saat ini memengaruhi atau memengaruhi sikap terhadap mode di Yunani?
J: Akan selalu ada permintaan untuk mode kelas atas, tetapi iklim ekonomi saat ini di Yunani telah mendorong bakat baru, muda dan kreatif untuk muncul, tidak hanya dalam mode tetapi juga dalam disiplin ilmu lainnya.
CT: Apa masa depan untuk fashion?
A: Kami setuju dengan jawaban yang diberikan Issey Miyake ketika diajukan dengan pertanyaan yang sama; ada hal yang lebih penting daripada mode saat ini. Akan selalu ada tuntutan untuk kreativitas ketika menghiasi tubuh manusia dan jika ini dapat dikombinasikan dengan lebih sedikit keserakahan, lebih berkelanjutan, lebih banyak kesadaran ekologis dan kondisi kerja yang jauh lebih baik, maka 'fesyen' mungkin mulai melakukan industri jasa.
