Buku Elizabeth Weitzman yang baru diterbitkan, Renegade Women in Film & TV, menggambarkan para penggerak dan pelopor yang telah mengganggu industri yang didominasi pria. Di sini, kritikus dan penulis film New York membawa Culture Trip melalui 100 tahun kemunduran dan kemajuan.
Culture Trip: Buku Anda menjelaskan bahwa walaupun ada peluang bagi sutradara wanita di Hollywood awal, begitu sistem studio menguat, seperti yang Anda katakan, para perintis seperti Lois Weber dan Dorothy Arzner sangat menderita. Seolah-olah studio menutup peringkat terhadap mereka.
Elizabeth Weitzman: Segera setelah menjadi jelas bahwa ini adalah industri di mana ada uang nyata yang bisa dihasilkan, perempuan seringkali dikucilkan dengan cara yang memilukan. Lois Weber sangat terkenal, tetapi kariernya berakhir dengan cara yang sangat menyedihkan. Pembuat film wanita juga dilarang oleh sejarawan film, jadi penting untuk mengembalikan mereka ke sejarah film.
Sampul buku. Renegade Women in Film dan TV. © 2019 oleh Elizabeth Weitzman. Ilustrasi oleh Austen Claire Clements. Diterbitkan oleh Clarkson Potter / Penerbit, cetakan Penguin Random House LLC.
CT: Di tahun 30-an dan 40-an, melodrama disesuaikan untuk penonton bioskop wanita. Mengapa tidak disadari bahwa wanita bisa membuat film-film ini serta, atau lebih baik daripada, pria?
EW: Dapat dimengerti bahwa orang-orang yang berkuasa ingin mempertahankan kekuasaan. Dorothy Arzner, yang merupakan satu-satunya pembuat film wanita terkemuka di tahun 30-an, membuat foto-foto wanita, tetapi dengan cara yang sangat berbeda dengan sutradara pria. Filmnya, Craig's Wife [1936], yang ditulis oleh Mary C McCall Jr - wanita hebat lainnya di Hollywood - dibintangi Rosalind Russell sebagai wanita yang hidupnya ditentukan oleh posisinya sebagai ibu rumah tangga dan seorang istri. Drama yang menjadi basisnya sangat keren bagi sang pahlawan wanita, tetapi ketika Arzner dan McCall mengkonfigurasi ulang cerita itu, itu menjadi sebuah dakwaan dari sebuah masyarakat yang tidak memberi pilihan kepada wanita selain untuk bercita-cita menjadi ibu rumah tangga yang sempurna.
CT: Manakah dari wanita yang Anda tulis yang paling mengejutkan Anda?
EW: Alla Nazimova, yang pada akhir 1910-an dan awal 20-an adalah salah satu aktor paling terkenal dan bergaji tinggi di Amerika, pria atau wanita. Dia juga seorang imigran Yahudi yang feminis dan terbuka, yang kisahnya harus kita ketahui hari ini. Dia begitu mendahului waktunya sehingga dia mendorong hal-hal terlalu jauh. Dia memproduksi dan membintangi sebuah adaptasi dari drama Oscar Wilde, Salomé [1923], sebuah karya garda depan dari bioskop aneh awal, radikal dalam artistiknya, yang penontonnya belum siap untuk jarak jauh. Dia juga menciptakan komunitas hedonistik di rumah Hollywood-nya, Taman Alla. Dan dia menjadi tuan rumah 'Lingkaran Menjahit', sekelompok wanita gay dan biseksual yang tidak bisa menjadi diri mereka sendiri di depan umum karena mereka harus melindungi gambar mereka. Akhirnya pendukungnya menarik dukungan mereka dan Nazimova tidak bisa membuat film lagi. Dia kembali ke Broadway, situs kesuksesan pertamanya di Amerika, dan diakui untuk pekerjaan panggungnya lagi.
Alla Nazimova. Dicetak ulang dari Renegade Women in Film and TV. © 2019 oleh Elizabeth Weitzman. Ilustrasi oleh Austen Claire Clements. Diterbitkan oleh Clarkson Potter / Penerbit, cetakan Penguin Random House LLC.
CT: New York tampaknya lebih reseptif daripada Hollywood kepada wanita berbakat seperti Nazimova, Mae West, Barbra Streisand, Elaine May, dan Gertrude Berg yang luar biasa, yang menulis dan membintangi serial radio The Goldberg [1929-46]. Dia membawanya ke Broadway dan TV, dan bahkan ada film. Sebagai sebuah kisah tentang keluarga Yahudi, itu adalah pendahulu dari The Marvelous Mrs. Maisel.
EW: Begitu banyak TV dapat ditelusuri kembali ke Gertrude Berg, yang menciptakan sitkom keluarga pertama yang sukses. Ketika saya mulai meneliti buku itu, saya menemukan bahwa banyak wanita yang menghadapi pintu tertutup di Hollywood pergi ke TV - dan benar-benar mempelajarinya. Lucille Ball dan Ida Lupino adalah contoh yang bagus untuk itu. Dari tahun 1949 hingga 1953, Lupino adalah satu-satunya sutradara wanita yang bekerja di Hollywood, tetapi setelah itu ia menyutradarai hampir secara eksklusif untuk TV. Para sutradara wanita Ava DuVernay merekrut untuk membuat film episode-serialnya Queen Sugar yang semestinya bekerja di film terus-menerus, tetapi sangat bagus dia menciptakan arena yang luar biasa untuk pekerjaan mereka.
CT: Banyak kritik tentang New American Cinema tahun 70-an, tetapi itu tidak menguntungkan wanita.
EW: Semua orang berbicara tentang '70 -an sebagai era keemasan pembuatan film ini, tetapi itu hanya untuk pria. Kritikus Molly Haskell menunjukkan kepada kita dalam bukunya From Reverence to Rape betapa buruknya perempuan digambarkan di layar pada waktu itu: sebagai ibu, istri, pacar, pelacur, dan neurotik. TakeDiary of a Mad Housewife [1970]. Satu-satunya wanita yang membuat film arus utama saat itu adalah Elaine May. Itu juga tidak mudah bagi wanita di TV, tetapi Mary Tyler Moore membuat terobosan nyata dengan memerankan seorang wanita yang membalikkan ideal pernikahan-dan-menjadi ibu untuk menjadi wanita karier - seorang produser berita TV - dengan kehidupan romantis di The Pertunjukan Mary Tyler Moore [1970-77]. Acara itu membahas masalah-masalah perempuan dengan cara-cara yang tidak ditangani di layar lebar.
Molly Haskell. Dicetak ulang dari Renegade Women in Film and TV. © 2019 oleh Elizabeth Weitzman. Ilustrasi oleh Austen Claire Clements. Diterbitkan oleh Clarkson Potter / Penerbit, cetakan Penguin Random House LLC.
CT: 70-an dan 80-an menyaksikan munculnya sutradara seperti Barbara Kopple, Joan Micklin Silver, Kathryn Bigelow, dan Susan Seidelman, dan munculnya film indie di tahun 80-an juga memberi dorongan bagi pembuat film wanita. Pintu terbuka.
EW: Saya akan mengatakan itu terbuka. Barbra Streisand banyak terlibat dengan hal itu ketika dia menyutradaraientent [1983] setelah mencoba membuatnya dibuat selama 16 tahun. Dia juga ikut menulis, memproduksi, dan membintanginya, dan menjadi satu-satunya wanita sejauh ini yang memenangkan Golden Globe untuk Sutradara Terbaik, yang agak gila.
CT: Dalam wawancara Anda dengan Molly Haskell, ia berkata, "Kita mungkin melihat titik balik yang asli, bahkan titik besar" bagi para pembuat film wanita hari ini. Apakah #MeToo dan Time's Up memiliki pengaruh positif pada kesetaraan gender dalam film dan TV?
EW: Tentu saja. Peluang bagi perempuan terjadi dengan cara yang belum pernah mereka lakukan sebelumnya. Dan semakin banyak wanita bekerja di industri, semakin banyak yang akan dilakukan di masa depan, karena wanita saling mendukung. Inilah yang terjadi sejak awal. Alice Guy-Blaché, direktur wanita pertama, membantu Lois Weber memulai kariernya. Kemudian Weber membimbing Frances Marion, yang menulis film untuk Mary Pickford dan membantu Lois Weber setelah kariernya runtuh.
CT: Apa teater film New York favorit Anda di mana orang bisa pergi dan menonton film oleh dan tentang wanita?
EW: Anthology Film Archives memiliki seri hebat yang merayakan pembuat film wanita. Pemrograman di Metrograph dan Forum Film sering kali melibatkan pembuat film wanita. Kemarin, saya membawa putri saya untuk melihat Ishtar Elaine May di Forum Film - Saya senang dia melihatnya di teater yang luar biasa. Kami juga pergi ke Alamo dan Nighthawk di Brooklyn.
Amy Poehler. Dicetak ulang dari Renegade Women in Film and TV. © 2019 oleh Elizabeth Weitzman. Ilustrasi oleh Austen Claire Clements. Diterbitkan oleh Clarkson Potter / Penerbit, cetakan Penguin Random House LLC.
CT: Jika ada tempat di New York yang mewakili kemajuan bagi wanita di industri ini, itu adalah 30 Rockefeller Center, rumah dari Saturday Night Live.
EW: SNL selalu membuat tempat bagi wanita dalam hiburan, tetapi itu jauh lebih sulit di tahun-tahun awal. Gilda Radner selalu menjadi ikon, tetapi Jane Curtin tidak pernah menghindar dari berbicara tentang betapa sulitnya itu. Tina Fey dan Amy Poehler dan generasi mereka berkata, "Kami layak berada di sini." Dan mereka sangat cerdas dan lucu sehingga semua orang menerimanya.
CT: Buku Anda menggambarkan wanita-wanita luar biasa ini dalam urutan kronologis yang kasar. Pasti penting bahwa Anda mengakhiri dengan empat orang Afrika-Amerika: Shonda Rhimes, Laverne Cox, Ava DuVernay dan Jessica Williams.
EW: Tidak banyak wanita kulit berwarna di bab-bab pertama karena sedikit yang bekerja, sayangnya. Tetapi betapa indahnya perempuan yang mewakili begitu banyak elemen hiburan saat ini juga mewakili keragaman pengalaman dan suara yang luar biasa.
Ava DuVernay. Dicetak ulang dari Renegade Women in Film and TV. © 2019 oleh Elizabeth Weitzman. Ilustrasi oleh Austen Claire Clements. Diterbitkan oleh Clarkson Potter / Penerbit, cetakan Penguin Random House LLC.
Renegade Women in Film & TV, diterbitkan oleh Clarkson Potter, tersedia di Amazon.
