AV&C + Houzé Jelajahi Batas Antara Proyeksi dan Fisik dalam "Fase"

AV&C + Houzé Jelajahi Batas Antara Proyeksi dan Fisik dalam "Fase"
AV&C + Houzé Jelajahi Batas Antara Proyeksi dan Fisik dalam "Fase"
Anonim

Artikel ini berfungsi sebagai bagian dari seri video empat bagian yang difokuskan pada festival Day For Night 2016 yang diselenggarakan di kantor pos yang ditinggalkan di pinggir pusat kota Houston, Texas pada pertengahan Desember. Kombinasi yang sebelumnya tak terlihat dari musisi utama dengan instalasi seni besar dan imersif oleh seniman visual terkenal di dunia, Culture Trip menyelidiki bagaimana Day For Night membangun festival masa depan, dan karya-karya mereka yang terlibat.

Bagi Stephen Baker, David Bianciardi dari AV&C, dan mantan anggota tim, Vincent Houzé yang berpartisipasi dalam Day For Night, telah mempersembahkan jeda peremajaan dari jadwal kerja komersial untuk menciptakan sesuatu yang semata-mata melayani kepentingan mereka sendiri.

Studio eksperimental desain dan teknologi yang berbasis di New York AV&C bekerja dengan seniman, merek, dan arsitek untuk membuat landmark digital di dunia fisik. Houzé menggunakan teknik grafik komputer modern untuk menciptakan seni interaktif, pertunjukan, dan instalasi multimedia skala besar.

Untuk tahun peresmian festival, ketiganya membangun jeda, sebuah instalasi mendalam yang mengeksplorasi "keadaan batas antara sadar dan tidak sadar."

"Kami tertarik menjelajahi keadaan di mana Anda jatuh dalam anestesi dan Anda mengalami mimpi dan halusinasi, " kata Houzé. "Kami bermain dengan komponen digital yang seperti simulasi cahaya yang akan berinteraksi dengan kabut yang mengepul di ruang angkasa, menjelajahi batas-batas antara apa yang diproyeksikan dan apa yang fisik."

Untuk iterasi DFN 2016, instalasi baru mereka, Phases, desas-desus adalah bahwa itu adalah kebalikan dari instalasi pertama mereka, dan mereka bertiga telah mendengarnya juga, meskipun itu menimbulkan tawa singkat. Seperti yang dijelaskan Bianciardi, Fase adalah eksplorasi banyak komponen yang sama dengan jeda.

"Kami masih berusaha untuk membuat dimensi cahaya dan membuatnya terasa nyata, " kata Bianciardi. “Kami menciptakan patung cahaya dinamis semacam ini, dan memiliki kehadiran di ruang ini. Ini memiliki semua tingkat yang berbeda masih dalam hal perakitan cermin pusat, apa yang terjadi di udara, permukaan samaran, dan bagaimana ia bermain ke dalam ruangan di luar, tapi itu bahan yang sama: diproyeksikan cahaya, kabut, dan permukaan yang menangkapnya dengan cara yang menarik. Dan ada lingkungan suara, yang menjadi tanggung jawab Stephen, visual dan suara semuanya menciptakan lingkungan. ”

Namun, masih banyak yang berbeda tentang Fase. Sedangkan jeda lebih organik, Fase terasa lebih seperti mesin, dan, meskipun mungkin tampak agak antitesis, kepribadiannya sangat, sangat kuat.

"Tahun ini, untuk menjadi berbeda secara eksplisit, kami memutuskan untuk menjadi sangat grafis, tepi yang sangat keras, sangat geometris, dan bahwa, sebagian, diberitahu oleh bahwa kami ingin membuat karya kinetik, patung bergerak, " kata Baker. “Kami memiliki cermin yang berputar di seluruh ruang, dan satu hal yang kami temukan dari cermin adalah bahwa kami harus sangat grafis. Peralatan yang kami proyeksikan berfungsi dengan baik dengan bentuk yang sangat kuat, sehingga memberi kami perasaan yang sangat berbeda meskipun kami menggunakan beberapa bahan yang sama. ”

Image

"Anda melihatnya dalam cara orang merespons ruang ini, " kata Bianciardi. “Ada semua hal yang kita inginkan: orang-orang terlibat dari jauh di lorong, mereka datang, mereka memiliki hubungan berbeda yang masuk ke dalam karya, mereka duduk dalam banyak kasus. Seluruh rangkaian interaksi ada di sana, tetapi tanggapan tahun lalu ada hal yang tenang dan emosional yang menyenangkan ini terjadi, dan tahun ini pasti 'wow' dan semuanya, tapi itu pasti menanggapi kepribadian [instalasi]."

Sepanjang akhir pekan, potongan-potongan fase bergerak dalam berbagai kombinasi dan langkah. Pada suatu saat, serpihan-serpihannya yang diproyeksikan akan tersebar melintasi samaran, dengan lembut mengambang naik turun di samudera cahaya, hampir dengan damai. Tetapi setelah beberapa detik, fragmen-fragmen itu akan menghisap ke dalam satu tubuh dan secara manual melingkari selnya, seperti beberapa kombinasi zord dan Monster Monster dari Lost yang aneh, sebelum meledak kembali ke banyak komponennya yang mengkilap dan berpose singkat. Sesuai dengan namanya, ada banyak fase, beberapa berbahaya dan beberapa lebih tenang, tetapi selalu tidak dapat diprediksi.

Sebagian besar dari kepribadian instalasi berasal dari suara yang menyertainya. Sejalan dengan gerakannya, Fase akan berputar dari dengungan dingin ke geraman dan derak, seperti semacam bentuk komunikasi pasca-manusia. Seperti yang dijelaskan Baker, "Secara musikal lagu ini sangat teknis, sangat tepat, ada banyak nada gelombang sinus sederhana yang sangat rendah, jenis suara yang sangat resonan juga."

Meskipun jajaran musik Day For Night sebagian besar dapat dikenali oleh banyak hadirin, tingkat kesadaran yang sama tidak berlaku untuk mereka yang berada di balik instalasi ringan. Untuk alasan apa pun perpecahan ini ada - komunitas seni memiliki semacam batasan inklusi, masih belum menemukan cara untuk menginspirasi semangat penggemar yang sama seperti musisi, tingkat output dan bidang distribusi secara drastis berbeda dari musik, dll. - Bianciardi, Baker, dan Houzé setuju bahwa Day For Night membantu menjembatani kesenjangan ini, menarik banyak orang yang menghadiri acara yang terkait dengan nama mereka dan rekan-rekan mereka. Dan itu semua dilakukan dengan syarat mereka.

"Banyak festival yang efektif, untuk semua alasan yang baik dan pragmatis, lebih dikomersialkan, " kata Bianciardi. "Itu cenderung berarti bahwa jika akan ada ekspresi seperti pekerjaan yang kita lakukan, kita sama mungkin berada di sana atas perintah merek daripada melakukan karya seni, sedangkan di sini kita memiliki kebebasan untuk hanya Suka

.

ada fokus untuk menjaga keasliannya.

“Itu adalah penyerbukan silang yang tepat. Itulah yang terjadi dalam budaya. Mereka berada di ujungnya. ”

Tonton video di atas untuk melihat instalasi AV&C + Houzé dan lebih banyak wawancara kami dengan mereka.

Lihat bagian lain dari seri video empat bagian ini di festival Day For Night 2016:

Day For Night Bukan Festival Musik Masa Depan, Ini Lompatan Evolusi

Bagaimana Magick Membantu Damien Echols Selamat dari Death Row

'Bardo' Michael Fullman Membuktikan Fisik Cahaya

Populer selama 24 jam