Meskipun mereka tidak diketahui, Massive Attack tetap diremehkan. Meskipun mereka tentu saja pelopor trip-hop, kecenderungan kreatif band ini berjalan jauh lebih dalam daripada tag genre. Satu mendengarkan apa pun dalam diskografi awal mereka memberikan konteks dan wawasan yang signifikan untuk artis yang lebih mudah dikenali (bandingkan saja Blue Lines dan OK Computer). Berikut adalah 10 lagu oleh duo inovatif ini yang membuktikan tahun 1990-an bukan hanya tentang rekaman seperti "Smells Like Teen Spirit."
Unfinished Sympathy (1991)
Lagu ini adalah bukti nyata akan keagungan, sifat dramatis dari band ini. Perpaduan string yang besar dan mengasyikkan dengan pantulan ritmis yang penuh semangat dari drum memberi trek sebuah cincin yang indah dan menjulang, tetapi dengan sedikit nada apokaliptik. Semua ini terjadi pada tahun 1991? Progresif meremehkan. Rekor pengantar goresan aneh mengatur nada untuk trek, dengan vokal yang kaya dari Shara Nelson menambahkan dimensi nada yang sama sekali baru di kemudian hari.
Heat Miser (1994)
Siapa yang tahu bahwa bernafas bisa begitu mencekam? Lagu ini tidak hanya membanggakan perasaan synthesizer yang sangat ahli, tetapi pelapisan setiap nada benar-benar menyatukan lagu ini menjadi suara yang memikat. Dari drawl piano legato sederhana hingga pengulangan arpeggiated note kedelapan dari bagian ritme, setiap napas menghisap Anda secara lebih dalam dan lebih dalam setiap waktu.
Badai Cuaca (1994)
Piano ganas berkembang sepanjang lagu ini hanya memikat. Begitu hati groovy, sensual dari lagu itu masuk, piano menjadi pusat perhatian. Anehnya, mudah membayangkan suara manis Sade melayang di atas lagu ini secara khusus, dan dinamisme yang menentukan karier Massive Attack benar-benar bersinar di nomor ini.
Teardrop (1998)
Kehangatan catatan ini berbunyi klik bersamaan dengan ketukan yang jarang, berdebar, dan dipengaruhi hip-hop, yang akhirnya menghisap Anda dengan progresi grand piano khas Massive Attack dan lead bass yang menghantui. Begitu Anda terbiasa dengan intensitas Massive Attack yang menakutkan dan menakutkan, Elizabeth Fraser dari Cocteau Twins menyanyikan salah satu lagu mereka akan sangat masuk akal bagi Anda. Lompatan kuat antara nada mayor dan minor sepanjang paduan suara menampilkan kecakapan penulisan lagu band.
What Your Soul Sings (2003)
Tidak ada yang namanya melodi sederhana dengan Massive Attack, dan itu tidak bisa lebih jelas daripada di lagu ini. Salah satu trek yang lebih hangat dalam daftar ini, 'What Your Soul Sings' menampilkan vokal sutera Sinéad O'Connor yang lembut dengan tambalan synth yang menyapu jalan yang menyebabkan gangguan tidur, semuanya diatur dengan beat trip-hop yang semakin sporadis yang klasik Massive Menyerang. Beberapa band dapat membuat enam setengah menit berlalu dengan mudah.
Paradise Circus (2010)
Mungkin salah satu lagu paling pop-friendly mereka, 'Paradise Circus' melakukan hal yang unik dalam bagaimana umumnya berada di tempat yang sama, menciptakan dinamika dari posisi statis. Walaupun itu mungkin terdengar sangat kontradiktif, sangat masuk akal setelah Anda mendengarkan. Hanya bagian string yang perkasa di menit terakhir yang memecahkan mid-tempo yang tidak tergoyahkan, akhirnya mengkristal menjadi flash synth yang cepat memudar. Cemerlang.
Inertia Creeps (1998)
Bisikan, jerat kecil, suara bass yang mengancam
segala sesuatu tentang lagu ini sangat mendalam. Jika Anda memiliki headphone berkualitas, lagu ini benar-benar dapat membangkitkan perasaan klaustrofobik - jika lirik seperti 'pernah ke sini sebelumnya, sudah ada di sini selamanya' diulangi sementara lagu tersebut jatuh ke dalam mantra singkat seperti monoton yang tidak menggelitik, sulit untuk mengatakan apa itu.
Any Love (Larry Heard Remix) (2006)
Bagian dari koleksi remix Blue Lines Massive Attack, 'Any Love' mewakili sisi yang kurang dikenal, lebih ringan dari musik dansa band ini. Benjolan lembut bass dan tepukan snare yang menyertainya membuat lagu ini terasa seperti berada di rumah di lantai dansa pada pertengahan 1990-an. Beberapa frasa melodi bahkan membuatnya terdengar estetis mirip dengan Erasure. Lagu ini adalah bukti bahwa tidak peduli berapa banyak Massive Attack dapat mengubah langkah mereka, pekerjaan mereka tetap luar biasa.
Dissolved Girl (1998)
Terkenal karena sempat ditampilkan dalam The Matrix, lagu ini hanya menghancurkan. Dering sopran Sara Jay menggantung di atas instrumentasi kabur dengan kejernihan yang mengerikan: "Katakan namaku, aku butuh sedikit cinta untuk meringankan rasa sakit." Tidak peduli seberapa menyakitkan itu terdengar, Jay masih terdengar sangat kuat dan keren.
