Dengan 35.000 objek ditampilkan di lebih dari 60.000 meter persegi, 10 museum definitif paling populer di dunia, Louvre, tampak seperti tanda kegilaan. Pertimbangkan ini panduan untuk potongan paling populer dan sempurna di Paris.
Michelangelo Merisi da Caravaggio - Kematian Perawan, c.1605-6
Caravaggio adalah pembalap dan pelukis revolusioner pada zamannya, dan dalam Kematian Perawan kita dapat melihat alasannya. Di mana orang-orang sezamannya bekerja untuk menggambarkan orang-orang kudus sebagai cita-cita yang tidak dapat dicapai, orang-orang kudus Caravaggio dianugerahi penderitaan dan keburukan realitas. Dalam karya khusus ini, emosi universal manusia tentang kesedihan dan keputusasaan terpapar pada kita. Seni ini juga menampilkan lukisan kainnya yang paling sensual, dengan tirai merah menempati sepertiga dari kanvas. Caravaggio melukis karya agung yang masih bisa berbicara banyak kepada kita di zaman yang semakin sekuler ini, menampilkan kedalaman kebenaran emosional yang kuat.
Jacques-Louis David - Konsekrasi Kaisar Napoleon dan Penobatan Ratu Joséphine pada 2 Desember 1804, 1806
Setelah bekerja sebagai 'artis resmi' Revolusi Prancis dan meninggalkan kami dengan serangkaian kanvas epik yang akan mewarnai interpretasi peristiwa-peristiwa itu selamanya, Jacques-Louis David menjadi pelukis istana Kekaisaran Prancis Kedua di bawah Napoleon. Dalam peran ini, ia melukis studi rinci tentang kaisar ini. Bagi mereka yang datang ke Louvre yang ingin memahami lebih banyak tentang sejarah Prancis, ini adalah pandangan yang penting. Keheningan dan kemegahan citra Napoleon adalah lambang dari seberapa jauh Prancis telah berubah sejak gambar kinetik David yang dipenuhi aktivitas dari Sumpah Lapangan Tenis, salah satu peristiwa penting dari awal Revolusi.
Eugène Delacroix - Liberty Leading the People, 1830
Ini adalah salah satu lukisan Louvre yang begitu terkenal sehingga membuat kehidupannya sendiri, Liberty Leading the People telah mengilhami segalanya mulai dari Patung Liberty, Les Misérables hingga sampul album Viva La Vida milik Coldplay. Warisan ini, bukannya mengurangi dampak dari aslinya, malah membuatnya lebih memikat. Sebuah gambar pendiri dari mana Perancis modern mengambil banyak identitasnya, dengan sosok perempuan sentral menjadi dikodifikasikan sebagai 'Marianne' definitif (simbol Perancis). Namun, secara lebih umum, ini adalah salah satu representasi seni yang paling menakjubkan dari 'liberté, égalité, fraternité', dan salah satu penggambaran revolusi yang paling kuat yang pernah dilukis.
Théodore Géricault - Rakit Medusa, 1818-9
Lukisan kapal karam ini secara ironis meluncurkan gelombang karya Romantisisme Prancis. Meskipun telah dilihat oleh begitu banyak buku sejarah seni yang tak terhitung jumlahnya, kunjungan ke karya asli di Louvre adalah suatu keharusan. Untuk memasuki ruangan yang digantungnya harus dihujani lukisan itu (berukuran epik 5 meter kali 7 meter) dan dihadapkan pada penggambarannya yang meyakinkan tentang kebiadaban nyata manusia di bawah tekanan. Lagi pula, tenggelamnya Medusa yang sebenarnya adalah skandal pada zamannya, dengan semua kecuali 15 orang di dalamnya tewas. Mereka yang selamat telah menghindari kelaparan melalui kanibalisme.
Jean Auguste Ingres - The Valpinçon Bather, 1808
Wanita telanjang ini mendefinisikan ulang bentuknya. Pelukisnya, Ingres, dikenal karena penguasaannya menggambarkan daging. 'The Valpinçon Bather' telah memengaruhi setiap orang dengan ketertarikan pada tubuh manusia, dari Lucian Freud hingga Man Ray, yang fotonya yang terkenal tentang seorang wanita dengan lubang biola yang ditarik di punggungnya berjudul 'Violon d'Ingres'. Namun, jauh dari pantas dilihat karena pengaruhnya, yang asli harus dilihat dalam dirinya sendiri karena merupakan karya terbaik dari salah satu pelukis terhebat bentuk perempuan sepanjang masa. Ini adalah lukisan yang masih mempengaruhi bagaimana wanita digambarkan dalam seni bahkan sampai hari ini.
Michelangelo - The Dying Slave, c.1513-6
Satu-satunya jenius lain dari Renaisans yang dapat menyamai status legendaris da Vinci, Dying Slave karya Michelangelo Buonarroti berbagi campuran kompleks antara emosi dan erotisme dari karyanya yang paling terkenal, patung David di Florence. The Dying Slave menampilkan semua penderitaan dan ekstasi yang menjadi ciri karya para seniman (dan mengarah ke novel dan film terkenal dengan nama yang sama). Bahwa ia mampu menghasilkan karya besar segera setelah menyelesaikan Sistine Chapel memberi tahu Anda semua yang perlu Anda ketahui tentang kejeniusan Michelangelo, penguasa semua bentuk seni pada zamannya.
Tidak Diketahui, Monumen Raja Naramsin, c.2270 SM
Meskipun Louvre terkenal karena koleksi seni di Eropa dari abad ke-14 hingga ke-19, museum ini juga menyimpan harta karun barang-barang dari zaman kuno. Dari jumlah tersebut, salah satu yang tertua adalah Monumen Raja Naramsin, dibuat di Mesopotamia 2000 tahun sebelum kelahiran Kristus. Ini menunjukkan raja yang disebutkan sebelumnya menginjak musuh yang dikalahkan. Karya ini memulai tradisi penggambaran kekuasaan kerajaan yang dapat dilihat di ribuan benda museum.
Alexandros dari Antiokhia, Aphrodite dari Milos, c.130-100 SM
Karya Louvre yang paling banyak dikunjungi kedua setelah Mona Lisa, Milos Aphrodite (lebih dikenal sebagai Venus de Milo) tetap sulit dipahami seperti lukisan abad ke-16 itu. Meskipun perkembangan terakhir telah dibuat, banyak tentang patung tetap menjadi misteri selama bertahun-tahun. Paling terkenal: di mana lengan awalnya melekat pada patung itu berada? Apa pun jawaban untuk pertanyaan-pertanyaan yang mengelilinginya, yang dapat kita yakini adalah bahwa Venus de Milo akan tetap menjadi salah satu contoh terbesar rahmat perempuan yang ditemukan dalam kanon seni Barat.
Untuk maha karya lebih lanjut, kunjungi artikel kami tentang lukisan yang tidak biasa ditemukan di Louvre.
